Sean todos bienvenidos a una edición muy especial de El Museo del One Hit Wonder, un modesto sitio web mantenido con mucho afecto donde queremos rescatar del olvido y poner en su merecido lugar de distinción a esos artistas que tuvieron el tiempo justo y el lugar exacto para traernos a todos esa única canción que los puso en la posteridad. Y en esta ocasión especial, cuando celebramos 200 publicaciones a lo largo de casi cuatro años de trayectoria, DJ Candidato trae ante Ustedes a unos pioneros en su género y, por qué no decirlo, en el mundo de los "one hit wonders". Desde la Costa Este de Estados Unidos, se presentan The Sugarhill Gang con su canción Rapper´s Delight.
Finales de los 70´s, Englewood, New Jersey. La productora Sylvia Robinson y su marido, Joe Robinson, fundaron Sugar Hill Records y juntaron a tres cultores del hasta entonces subterráneo arte musical del hip hop: Wonder Mike (Michael Anthony Wright, nacido el 30 de Abril de 1957), Big Bank Hank (Henry Jackson, nacido en 1956) y Master Gee...el trío fue bautizado como The Sugarhill Gang y, para su primer sencillo, tomaron un trozo de un tema de la banda Positive Force y, además, samplearon el tema del grupo Chic llamado Good Times. Así fue como nació el tema Rapper´s Delight.
Sin embargo, los problemas no estuvieron ausentes...las primeras versiones surgieron desde un estilo libre cuando, en Septiembre de 1979 y durante una presentación de Chic teloneando a The Clash en New York, comenzaron a interpretar Good Times y, en un momento, los que serían The Sugarhill Gang junto al rapero Fab Five Freddy empezaron a improvisar. Fue la génesis de esa melodía pero, como la mayoría de los raperos se negaban a grabar en disqueras, la productora Sylvia Robinson tuvo que lidiar mucho para conseguir unos músicos de sesión que ayudasen con el bajo (Chip Shearin) y la guitarra (Brian Morgan).
De todos modos, el 9 de Noviembre de 1979 se lanzó el sencillo Rapper´s Delight como adelanto del disco debut del grupo (llamado Sugarhill Gang) casi tres meses después; como la base era algo conocida y las letras de los integrantes del trío eran bastante contagiosas y prendieron, la canción fue trascendiendo las fronteras del hip hop y logró el mérito de ser la primera canción de su género en meterse dentro del Top 40 de la revista Billboard...lo que se llama ser pioneros. Pero la fama también trae problemas y dificultades en lo legal, ya que aparecieron dos integrantes de Chic para demandar a The Sugarhill Gang por violación de propiedad intelectual.
Después de tensas negociaciones y amenazas, el asunto se arregló de modo extrajudicial con un acuerdo en el cual el integrante de Chic Nile Rodgers se quedó con una buena parte de las ganancias futuras derivadas de Rapper´s Delight y, hace un par de años, el mismo Rodgers confesó que la canción era una de sus favoritas de todos los tiempos. Otra polémica no menor fue la que involucró a Big Bank Hank, cuyos versos habrían sido escritos por otro pionero del hip hop como es Grandmaster Caz pero, como jamás fue acreditado, Caz no recibió dinero alguno por su creación (algo que él ha sabido asimilar con el paso del tiempo).
En la primera mitad de los 80´s, The Sugarhill Gang lanzó dos discos más como 8th Wonder (de 1982) y Livin´in the Fast Lane (de 1984), los cuales incluyeron hits menores pero no llegaron al impacto de Rapper´s Delight. Oficialmente, la banda no se separó en esos años y lanzó algunos singles como Work, Work the Body (1985) y una remezcla de Rapper´s Delight que tuvo figuración menor en algunos ránkings. Recién en 1999 lanzaron su cuarto (y, hasta el momento) último disco de estudio llamado Jump on It! que era, básicamente, hip hop para niños; en adelante, han sido los compilados los que han dictado la pauta, siendo el más reciente el del 2010 llamado Rhythm & Rhymes: The Definitive Collection; además, colaboraron con Bob Sinclair el 2009 para Lala Song y, tras una separación de tres años (2007-2010), han vuelto a girar en circuitos más reducidos.
Rapper´s Delight fue el primer sencillo y el último corte del disco debut de The Sugarhill Gang llamado Sugarhill Gang (Sugarhill Records, 1980). Los créditos de la composición van para The Sugarhill Gang junto con Nile Rodgers y Bernard Edwards (de Chic) además de Sylvia Robinson, quien también hizo las veces de productora. Llegó a un "modesto" lugar 36° en el Billboard Hot 100 de Estados Unidos pero fue Número Uno en Canadá y Top 10 en países como Austria, Alemania, Holanda, Noruega, Suecia, Suiza y el Reino Unido. La gracia es que su versión de estudio duraba casi 15 minutos, pero se hizo una versión radial de casi 5 minutos que la hizo audible a muchos.
La canción ha aparecido en películas como The Wedding Singer y en series de TV como Scrubs y One Tree Hill; además, una variedad de artistas la han utilizado en forma de cover o sampler como Beastie Boys, Jamiroquai, Ol´ Dirty Bastard, el italiano Jovanotti y el brasileño Gabriel O Pensador, quien usó el clásico beat de Rapper´s Delight para su canción 2345meia78, conocida en Chile allá por el año 1997. En rigor, el clip de esta canción es una presentación en un programa de TV de 1980...pero se ve ensalzado por la presencia de un cuerpo de baile. Para ustedes, la letra y el video de una canción que ya es leyenda...
The Sugarhill Gang - Rapper´s Delight (Lyrics)
The Sugarhill Gang - Rapper´s Delight (Video)
Y así es como, con un clásico que vale su peso en oro y que a muchos permitió descubrir y valorar el género del hip hop que supo ganarse su espacio hasta el día de hoy, celebramos las 200 ediciones que El Museo del One Hit Wonder tiene a su haber. Yo, DJ Candidato, he formado parte de una parte de este camino...pero la fundadora (y quien tiene la mayor parte del mérito) es DJ Empire quien, en una próxima edición, irá a superar la barrera de los 200 escritos con una nueva columna que seguirá acrecentando el material a exhibir en El Museo del One Hit Wonder. Soy DJ Candidato y, junto con agradecerles que sigan acá acompañándonos, les invito a llevar la música dentro de Ustedes. ¡Hasta una próxima vez!
El Clip de la Semana
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domingo, 18 de diciembre de 2011
viernes, 28 de mayo de 2010
The Weather Girls - It's Raining Men
Qué tal, estimados/as, DJ Empire pone un poco más de ritmo en este Museo. En estas últimas semanas, ha habido al menos un día de lluvia, y así lo han pronosticado para estos días recientes. Pero para este Museo, no precisamente es agua que cae del cielo, sino que llueven hombres. Sí, lo han leído bien. Es la premisa tras un hit que se puede considerar un himno dance, un himno de la cultura gay y un clásico himno de las mujeres. DJ Empire desempolva dos toneladas de diversión con The Weather Girls y su éxito It's Raining Men.
Martha Wash (nacida en San Francisco, California, el 28/12/1953) comenzó su carrera como corista del cantante soul/disco Sylvester a fines de los 70's. Junto a ella empezó en esta misma labor Izora Armstead (nacida como Izora Rhodes en Houston, Texas, el 06/07/1942). Ellas se hicieron conocidas posteriormente como Two Tons O' Fun (o simplemente Two Tons), y bajo este nombre lanzaron unos singles, Earth Can Be Just Like Heaven (1980), Just Us (1980) y la canción Hi-NRG (Hi Energy, derivado del dance) I Got The Feeling (1981), todas número dos del Billboard Hot Dance Club Play. En 1982 las Two Tons O' Fun pasan a llamarse The Weather Girls, y con la ayuda de Paul Jabara y Paul Shaffer saltan a la fama con el single It's Raining Men. Este single pasó en 1983 a formar parte del disco Success, el debut de las Weather Girls.
El estilo musical de las Weather Girls se consagró así como el favorito de una audiencia en su mayoría formada por hombres homosexuales. En 1985, el dúo lanza su segundo disco, Big Girls Don't Cry, de donde salieron singles como No One Can Love You More Than Me y Well-A-Wiggy, que tuvieron algo de éxito. A este disco siguió en 1988 uno llamado simplemente The Weather Girls, que no tuvo mucha repercusión.
En los 90's Izora Armstead se mudó a Alemania a reformar el dúo junto a su hija Dynelle Rhodes. Lanzaron tres discos en esa década: Double Tons of Fun (1993), Think Big (1995) y Puttin' On the Hits (1999). En el intertanto, Martha Wash colaboró con su voz en proyectos dance como Black Box, con los singles Everybody Everybody y Strike It Up; además de su conocida participación en el hit Gonna Make You Sweat (Everybody Dance Now) de C&C Music Factory. En el video de esta última, Wash se mostró molesta cuando vio a la modelo que hacía el doblaje de su voz, una mujer de físico totalmente opuesto a la robusta apariencia de la cantante de las Weather Girls.
En 2002, Izora y Dynelle se unieron al grupo Disco Brothers para participar en la final alemana para el Festival Eurovisión con el tema Get Up. Sólo consiguen estar en el puesto 13 de 15 participantes. El dúo siguió hasta que el 16 de Septiembre de 2004 fallece Izora Armstead a los 62 años, debido a una falla cardíaca. Se le sepultó en San Leandro, California. Desde ese entonces sus hijas Dynelle Rhodes e Ingrid Arthur asumen su rol en una nueva versión de The Weather Girls, que lanzaron un disco en 2005, Totally Wild. Y al igual que las originales, estas Weather Girls tienen muy buena aceptación en la audiencia gay. Su última aparición hasta el momento es la colaboración en el tema Break You de Ralph Falcon (de las bandas Murk y Funky Green Dogs), en 2008.
Por otra parte, Martha Wash siguió haciendo música por su cuenta en la década pasada. Su primer single en esta década, después de cinco años, es You Lift Me Up (2004), una fusión house-gospel, lanzado en la etiqueta propia de la cantante, Purple Rose Records. También cantó en la ceremonia inaugural de los primeros World Outgames, celebrados en Montreal en 2006, donde participan deportistas de todas las minorías sexuales sin tener que declarar tal condición. Se ha presentado en eventos en pro de los Derechos Humanos en los EE.UU., así como en el Big Gay Day en Brisbane (Australia), el 9 de Marzo de 2008. Su última presentación a la fecha es en la ceremonia inaugural de los NAGAAA Gay Softball World Series (de la North American Gay Amateur Athletic Alliance) en Milwaukee, Wisconsin, el 31 de Agosto de 2009.
It's Raining Men es una canción escrita en 1982 por Paul Jabara y Paul Shaffer, originalmente para el álbum Stars de Sylvester, pero que se descartó y finalmente grabaron The Weather Girls. La canción fue previamente ofrecida a Diana Ross, Donna Summer, Cher y Barbra Streisand, antes de ser finalmente aceptada por el dúo de Martha Wash e Izora Armstead. Esta versión se convirtió en un hit alrededor del mundo, vendiendo sobre las 6 millones de copias. Años más tarde, It's Raining Men fue versionada en 1997 por la misma Martha Wash junto a RuPaul (llamado It's Raining Men... The Sequel), en 2001 por Geri Halliwell (ex-Ginger Spice) y por Young Divas en 2006. La versión de las Weather Girls alcanzó el #46 en el Billboard Hot 100, el #34 en el Hot R&B/Hip-Hop Songs y #1 en el Hot Dance Club Play. Además, rankeó #2 en Australia, #2 en el UK Singles Chart y #1 en el Euro Hot 100. VH1 la rankeó en el #36 de Los 100 Más Grandiosos One Hit Wonders de los 80's.
Como dato adicional, Martha Wash vino a Chile el año pasado (tal como lo reporta su sitio oficial) y ofreció un recital con lo mejor de sus colaboraciones, auspiciado por Radioactiva. Apenas suena It's Raining Men, podríamos imaginar la clásica coreografía de hombres musculosos bailando en calzoncillos, haciendo honor al nombre del tema. Véanlo como liberación femenina o cultura gay. Pero lo mejor es que dos mujeres robustas de grandes voces se atrevieron a cantar esta canción. Dejemos que llueva la diversión con este par de vozarrones, respaldados por los links que DJ Empire trae a continuación...
The Weather Girls - It's Raining Men (Lyrics)
The Weather Girls - It's Raining Men (Video)
Y así DJ Empire da por terminado el mes de Mayo con otro One Hit Wonder para el recuerdo, para bailar y para hacer alusión a la lluvia. La próxima semana, DJ Candidato desempolva otro expediente ligado a un artista que tuvo sus 15 minutos de fama en una canción. Hasta el próximo One Hit Wonder.
Martha Wash (nacida en San Francisco, California, el 28/12/1953) comenzó su carrera como corista del cantante soul/disco Sylvester a fines de los 70's. Junto a ella empezó en esta misma labor Izora Armstead (nacida como Izora Rhodes en Houston, Texas, el 06/07/1942). Ellas se hicieron conocidas posteriormente como Two Tons O' Fun (o simplemente Two Tons), y bajo este nombre lanzaron unos singles, Earth Can Be Just Like Heaven (1980), Just Us (1980) y la canción Hi-NRG (Hi Energy, derivado del dance) I Got The Feeling (1981), todas número dos del Billboard Hot Dance Club Play. En 1982 las Two Tons O' Fun pasan a llamarse The Weather Girls, y con la ayuda de Paul Jabara y Paul Shaffer saltan a la fama con el single It's Raining Men. Este single pasó en 1983 a formar parte del disco Success, el debut de las Weather Girls.
El estilo musical de las Weather Girls se consagró así como el favorito de una audiencia en su mayoría formada por hombres homosexuales. En 1985, el dúo lanza su segundo disco, Big Girls Don't Cry, de donde salieron singles como No One Can Love You More Than Me y Well-A-Wiggy, que tuvieron algo de éxito. A este disco siguió en 1988 uno llamado simplemente The Weather Girls, que no tuvo mucha repercusión.
En los 90's Izora Armstead se mudó a Alemania a reformar el dúo junto a su hija Dynelle Rhodes. Lanzaron tres discos en esa década: Double Tons of Fun (1993), Think Big (1995) y Puttin' On the Hits (1999). En el intertanto, Martha Wash colaboró con su voz en proyectos dance como Black Box, con los singles Everybody Everybody y Strike It Up; además de su conocida participación en el hit Gonna Make You Sweat (Everybody Dance Now) de C&C Music Factory. En el video de esta última, Wash se mostró molesta cuando vio a la modelo que hacía el doblaje de su voz, una mujer de físico totalmente opuesto a la robusta apariencia de la cantante de las Weather Girls.
En 2002, Izora y Dynelle se unieron al grupo Disco Brothers para participar en la final alemana para el Festival Eurovisión con el tema Get Up. Sólo consiguen estar en el puesto 13 de 15 participantes. El dúo siguió hasta que el 16 de Septiembre de 2004 fallece Izora Armstead a los 62 años, debido a una falla cardíaca. Se le sepultó en San Leandro, California. Desde ese entonces sus hijas Dynelle Rhodes e Ingrid Arthur asumen su rol en una nueva versión de The Weather Girls, que lanzaron un disco en 2005, Totally Wild. Y al igual que las originales, estas Weather Girls tienen muy buena aceptación en la audiencia gay. Su última aparición hasta el momento es la colaboración en el tema Break You de Ralph Falcon (de las bandas Murk y Funky Green Dogs), en 2008.
Por otra parte, Martha Wash siguió haciendo música por su cuenta en la década pasada. Su primer single en esta década, después de cinco años, es You Lift Me Up (2004), una fusión house-gospel, lanzado en la etiqueta propia de la cantante, Purple Rose Records. También cantó en la ceremonia inaugural de los primeros World Outgames, celebrados en Montreal en 2006, donde participan deportistas de todas las minorías sexuales sin tener que declarar tal condición. Se ha presentado en eventos en pro de los Derechos Humanos en los EE.UU., así como en el Big Gay Day en Brisbane (Australia), el 9 de Marzo de 2008. Su última presentación a la fecha es en la ceremonia inaugural de los NAGAAA Gay Softball World Series (de la North American Gay Amateur Athletic Alliance) en Milwaukee, Wisconsin, el 31 de Agosto de 2009.
It's Raining Men es una canción escrita en 1982 por Paul Jabara y Paul Shaffer, originalmente para el álbum Stars de Sylvester, pero que se descartó y finalmente grabaron The Weather Girls. La canción fue previamente ofrecida a Diana Ross, Donna Summer, Cher y Barbra Streisand, antes de ser finalmente aceptada por el dúo de Martha Wash e Izora Armstead. Esta versión se convirtió en un hit alrededor del mundo, vendiendo sobre las 6 millones de copias. Años más tarde, It's Raining Men fue versionada en 1997 por la misma Martha Wash junto a RuPaul (llamado It's Raining Men... The Sequel), en 2001 por Geri Halliwell (ex-Ginger Spice) y por Young Divas en 2006. La versión de las Weather Girls alcanzó el #46 en el Billboard Hot 100, el #34 en el Hot R&B/Hip-Hop Songs y #1 en el Hot Dance Club Play. Además, rankeó #2 en Australia, #2 en el UK Singles Chart y #1 en el Euro Hot 100. VH1 la rankeó en el #36 de Los 100 Más Grandiosos One Hit Wonders de los 80's.
Como dato adicional, Martha Wash vino a Chile el año pasado (tal como lo reporta su sitio oficial) y ofreció un recital con lo mejor de sus colaboraciones, auspiciado por Radioactiva. Apenas suena It's Raining Men, podríamos imaginar la clásica coreografía de hombres musculosos bailando en calzoncillos, haciendo honor al nombre del tema. Véanlo como liberación femenina o cultura gay. Pero lo mejor es que dos mujeres robustas de grandes voces se atrevieron a cantar esta canción. Dejemos que llueva la diversión con este par de vozarrones, respaldados por los links que DJ Empire trae a continuación...
The Weather Girls - It's Raining Men (Lyrics)
The Weather Girls - It's Raining Men (Video)
Y así DJ Empire da por terminado el mes de Mayo con otro One Hit Wonder para el recuerdo, para bailar y para hacer alusión a la lluvia. La próxima semana, DJ Candidato desempolva otro expediente ligado a un artista que tuvo sus 15 minutos de fama en una canción. Hasta el próximo One Hit Wonder.
viernes, 9 de octubre de 2009
Patrick Hernandez - Born To Be Alive.
Saludos, visitantes a El Museo del One Hit Wonder. Soy DJ Candidato y, como cada dos semanas, me toca traer ante vuestros ojos una canción que fue la única luz fulgurante en la carrera de un artista musical. Para seguir con el llamado Especial Décadas que abordaremos durante este mes, nos vamos al año 1979 y a los tiempos de la Música Disco con un artista de particular procedencia dentro de lo que se ha visto en este lugar. Presentamos a Patrick Hernandez y su gran éxito Born To Be Alive.
La historia familiar de Patrick no deja de ser interesante. Primero, hablamos de una persona que nació el 6 de Abril de 1949 en Le Blanc-Mesnil, un suburbio ubicado a 12 kilómetros del centro de París, Francia, y que se encontraba a medio camino entre los aeropuertos Charles de Gaulle y Le Bourget; su padre era español y su madre, italo-austríaca. En la adolescencia, el joven Patrick se interesó por la música y fue así como, a comienzos de los 70´s y junto a su compañero Hervé Tholance, tocaban en discotecas y pistas de baile como músicos de apoyo a figuras galas de la talla de Francis Cabrel.
Corría el año 1978 cuando, como suele suceder, el artista conoce al productor que será clave en su carrera. En el caso de Patrick Hernandez, se trata de Jean Vanloo...y con la Música Disco en su punto más alto, Hernandez decide que es tiempo de intentarlo; Vanloo accede y lo contrata, para después enviarlo a la ciudad belga de Waterloo con tal de que trabajara en algunas canciones. Fue así como, después de casi un año de grabaciones y composiciones, en Noviembre de 1978 se lanza la primera de seis canciones grabadas y que resulta ser un éxito fulminante: Born To Be Alive.
Los frutos comenzarían a llegar con el año 1979...ya en Enero, Hernandez recibía su primer Disco de Oro proveniente de Italia. La canción cruza las discotecas europeas a la velocidad del rayo y, en Francia, permanece ¡cuatro meses! al tope de los charts locales. Era cosa de tiempo para que cruzase el Atlántico y llegase a Estados Unidos...y así fue, de la mano de Tom Hayden y Mike Stewart, quienes trabajaban para Columbia Records y su sello A-Tom-Mik; lanzaron un sencillo en versión 12" que se disparó al primer puesto de los ránkings de Música Disco y llegó al 16º lugar del Billboard Top 100.
Finalizando el año de gracia que fue 1979, Patrick Hernandez había alcanzado la friolera de 52 Discos (entre Oro y Platino) provenientes de más de 50 países. Estaba en la cúspide de su carrera y necesitaba bailarines que le acompañasen en sus presentaciones...fue así como su productor Jean Vanloo y su amigo Jean-Claude Pellerin hicieron audiciones en Nueva York y, entre las seleccionadas, figuraba una joven de 20 años y ascendencia italiana; más adelante, cuando uno de los shows en Nueva York se retrasó, esta jovencita se retiró y no bailó más para Patrick...ella creció y sería conocida en todo el Mundo como Madonna.
Y aunque el álbum Born To Be Alive se vendió a buen ritmo y consiguió un Billboard Award en Febrero de 1980, los siguientes sencillos de ese álbum fueron escasamente difundidos y con muy bajos volúmenes de venta. Patrick intentó el segundo desembarco en 1981 con un sencillo en 12" titulado Goodbye, mas fue la despedida para él de la fama inmediata al haber pasado la moda de la Música Disco y no encontrar sello distribuidor en Estados Unidos. Sólo volvería a las estanterías del país norteamericano en 1995, cuando se lanza una compilación de sus dos álbumes titulado The Best Of Patrick Hernandez.
De todos modos, Hernandez (quien está casado con Luisa Fernández, cantante española de Música Disco que es producida -era que no- por su esposo) sigue disfrutando los beneficios que le da su único hit. A través de diferentes compilaciones y versiones, cerca de 800 mil copias anuales de Born To Be Alive se venden, lo que ha traído beneficios financieros del orden de los 25 millones de dólares...entre los diferentes usos para la canción está el dado por la serie de juegos de baile Pump It Up.
Born To Be Alive es el primer track del álbum del mismo nombre y ha sido cubierta, entre otros, por los españoles de Los Nikis, los daneses-estadounidenses de Nekromantix y el exponente de World Music Roberto Blanco. La versión original, sin embargo, fue la que vendió cerca de 11 millones de copias alrededor del Mundo. Para quienes deseen volver a la pista de luces llamativas y con la bola de espejos sobre sus cabezas, DJ Candidato trae las letras y el video para vuestro disfrute merecido...
Patrick Hernandez - Born To Be Alive (Lyrics)
Patrick Hernandez - Born To Be Alive (Video)
Después de sacarle lustre a nuestros zapatos y lucirnos con los pasos desempolvados del recuerdo, DJ Candidato se despide hasta dentro de un par de semanas más...pero a no preocuparse, que viene la siempre inigualable DJ Empire para tomar el relevo de este Especial Décadas con un hit mayor de los 80´s dentro de siete días más. No olviden realizar sugerencias y dejar impresiones acerca de lo que se exhibe de modo permanente en El Museo del One Hit Wonder. Hasta la próxima.
La historia familiar de Patrick no deja de ser interesante. Primero, hablamos de una persona que nació el 6 de Abril de 1949 en Le Blanc-Mesnil, un suburbio ubicado a 12 kilómetros del centro de París, Francia, y que se encontraba a medio camino entre los aeropuertos Charles de Gaulle y Le Bourget; su padre era español y su madre, italo-austríaca. En la adolescencia, el joven Patrick se interesó por la música y fue así como, a comienzos de los 70´s y junto a su compañero Hervé Tholance, tocaban en discotecas y pistas de baile como músicos de apoyo a figuras galas de la talla de Francis Cabrel.
Corría el año 1978 cuando, como suele suceder, el artista conoce al productor que será clave en su carrera. En el caso de Patrick Hernandez, se trata de Jean Vanloo...y con la Música Disco en su punto más alto, Hernandez decide que es tiempo de intentarlo; Vanloo accede y lo contrata, para después enviarlo a la ciudad belga de Waterloo con tal de que trabajara en algunas canciones. Fue así como, después de casi un año de grabaciones y composiciones, en Noviembre de 1978 se lanza la primera de seis canciones grabadas y que resulta ser un éxito fulminante: Born To Be Alive.
Los frutos comenzarían a llegar con el año 1979...ya en Enero, Hernandez recibía su primer Disco de Oro proveniente de Italia. La canción cruza las discotecas europeas a la velocidad del rayo y, en Francia, permanece ¡cuatro meses! al tope de los charts locales. Era cosa de tiempo para que cruzase el Atlántico y llegase a Estados Unidos...y así fue, de la mano de Tom Hayden y Mike Stewart, quienes trabajaban para Columbia Records y su sello A-Tom-Mik; lanzaron un sencillo en versión 12" que se disparó al primer puesto de los ránkings de Música Disco y llegó al 16º lugar del Billboard Top 100.
Finalizando el año de gracia que fue 1979, Patrick Hernandez había alcanzado la friolera de 52 Discos (entre Oro y Platino) provenientes de más de 50 países. Estaba en la cúspide de su carrera y necesitaba bailarines que le acompañasen en sus presentaciones...fue así como su productor Jean Vanloo y su amigo Jean-Claude Pellerin hicieron audiciones en Nueva York y, entre las seleccionadas, figuraba una joven de 20 años y ascendencia italiana; más adelante, cuando uno de los shows en Nueva York se retrasó, esta jovencita se retiró y no bailó más para Patrick...ella creció y sería conocida en todo el Mundo como Madonna.
Y aunque el álbum Born To Be Alive se vendió a buen ritmo y consiguió un Billboard Award en Febrero de 1980, los siguientes sencillos de ese álbum fueron escasamente difundidos y con muy bajos volúmenes de venta. Patrick intentó el segundo desembarco en 1981 con un sencillo en 12" titulado Goodbye, mas fue la despedida para él de la fama inmediata al haber pasado la moda de la Música Disco y no encontrar sello distribuidor en Estados Unidos. Sólo volvería a las estanterías del país norteamericano en 1995, cuando se lanza una compilación de sus dos álbumes titulado The Best Of Patrick Hernandez.
De todos modos, Hernandez (quien está casado con Luisa Fernández, cantante española de Música Disco que es producida -era que no- por su esposo) sigue disfrutando los beneficios que le da su único hit. A través de diferentes compilaciones y versiones, cerca de 800 mil copias anuales de Born To Be Alive se venden, lo que ha traído beneficios financieros del orden de los 25 millones de dólares...entre los diferentes usos para la canción está el dado por la serie de juegos de baile Pump It Up.
Born To Be Alive es el primer track del álbum del mismo nombre y ha sido cubierta, entre otros, por los españoles de Los Nikis, los daneses-estadounidenses de Nekromantix y el exponente de World Music Roberto Blanco. La versión original, sin embargo, fue la que vendió cerca de 11 millones de copias alrededor del Mundo. Para quienes deseen volver a la pista de luces llamativas y con la bola de espejos sobre sus cabezas, DJ Candidato trae las letras y el video para vuestro disfrute merecido...
Patrick Hernandez - Born To Be Alive (Lyrics)
Patrick Hernandez - Born To Be Alive (Video)
Después de sacarle lustre a nuestros zapatos y lucirnos con los pasos desempolvados del recuerdo, DJ Candidato se despide hasta dentro de un par de semanas más...pero a no preocuparse, que viene la siempre inigualable DJ Empire para tomar el relevo de este Especial Décadas con un hit mayor de los 80´s dentro de siete días más. No olviden realizar sugerencias y dejar impresiones acerca de lo que se exhibe de modo permanente en El Museo del One Hit Wonder. Hasta la próxima.
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