Bienvenidos a un nuevo mes, el último del año, en El Museo del One Hit Wonder. Soy DJ Candidato y, preparando el camino para lo que será el segundo aniversario (en unas cuantas semanas más) de esta biblioteca de los éxitos fugaces, con la venia de DJ Empire les traigo una canción sugerida mediante nuestro Grupo en Facebook (al cual les invitamos a unirse). La melodía es muy conocida, quizás...pero la historia de su intérprete no lo es tanto y el propósito, como siempre, es rescatar esa crónica y ponerla en perspectiva. Presentamos, entonces, al francés F. R. David y su tema Words.
Nacido bajo el nombre de Eli Robert Fitoussi David el 1° de Enero de 1947 en la localidad tunecina de Menzel Bourguiba cuando Túnez era aún colonia gala, a comienzos de los 70´s comenzó como guitarrista acompañante del griego Vangelis y como integrante de la banda francesa Les Variations, que cultivaba el rock. Después de la disolución de Les Variations, David permaneció algunos años más en Estados Unidos trabajando al lado de artistas como The Dooby Brothers, Richie Evans y Toto.
En 1982 decide lanzarse en solitario y fue así como publicó un disco titulado Words del cual el primer sencillo, homónimo, fue un suceso principalmente en países de Europa y llegó a vender más de ocho millones de copias; F. R. David apareció en el prestigioso programa de la BBC británica Top Of The Pops cimentando su fama en ese momento...aunque, dado el uso unisex de su nombre y sus tonos agudos, se produjo la curiosa situación de que le confundían con una mujer en algunas emisoras radiales hasta que le conocían en persona.
Otros artistas quisieron aprovechar el envión de F. R. David y fue así como, en 1983, el futuro integrante de Modern Talking, Thomas Anders, realizó un cover en alemán de Pick Up The Phone. Pero los álbumes posteriores demostrarían que la fama se fue tan rápido como había llegado: ni Long Distance Flight (1984) ni Reflections (1987) tuvieron mayor éxito y, a comienzos de los 90´s, sólo un Greatest Hits (1991) y el sencillo I´ll Try To Love Again (1992) lo mantuvieron con algo de vigencia. Incluso, en 1999 realizó un remix de Words con variaciones inspiradas en el Eurodance.
Las últimas novedades de F. R. David, quien reside actualmente en el barrio parisino de Saint Germain des Pres, fueron dos discos bajo los títulos de The Wheel (2007) y Numbers (2008) sin mayor impacto, aunque anuncia una gira para Marzo de 2010 por Francia, Bélgica y Suiza. De seguro, para ese tour seguirá llevando sus inconfundibles marcas de estética: anteojos de sol y una guitarra Fender Stratocaster de color blanco.
Words fue el primer surco del disco Words y publicado bajo etiqueta Carrère. Fue escrito tanto por F. R. David como por Marty Kupersmith y Louis S. Yaguda y producida por Frédéric Leibovitz. Sus registros en los charts de 1982-1983 no dejan de asombrar ya que llegó a la cima en Austria, Alemania, Irlanda, Noruega, Suecia y Suiza además del Eurochart Hot 100; también fue número dos en Holanda, Italia y el Reino Unido además de ocupar el 6° lugar en España...lo curioso es que, en 1999, llegó al Top 20 en Finlandia. Aquí les dejo con las letras y el video de esta recordada canción...
F. R. David - Words (Lyrics)
F. R. David - Words (Video)
Esperando que disfruten el tema en exhibición principal por esta semana, DJ Candidato se despide agradeciendo vuestra visita y preferencia por este interesante nicho de artistas a los cuales les bastó una canción para llegar a la fama...y volver por donde arribaron. La próxima semana, como es habitual, será DJ Empire quien aparezca con otra canción digna de elogio en este lugar mezcla de nostalgia y justo rescate de la memoria que es El Museo del One Hit Wonder. Hasta la próxima.
viernes, 4 de diciembre de 2009
viernes, 27 de noviembre de 2009
Midnight Oil - Beds Are Burning
Qué tal, estimados/as, DJ Empire les saluda en el Museo. Como broche de oro para el mes número 11, dimos con un hit proveniente de Australia, que habla de la lucha de los aborígenes de ese país por ser tomados en cuenta. Un hit político que cuenta con la poderosa voz de un carismático líder que también se hace notar como activista y político. Cerrando este Noviembre Ochentero, DJ Empire presenta al grupo Midnight Oil con su hit Beds are Burning.
La banda Midnight Oil (los Oils, para sus amigos) se formó en Sydney en 1972. Inicialmente se llamaban Farm, y sus primeros integrantes son el baterista Rob Hirst, el bajista Andrew James y el tecladista/guitarrista Jim Moginie. El vocalista Peter Garrett, mientras estudiaba en la Australian National University en Canberra, respondió al aviso publicado por Farm, y juntos emprendieron una gira en 1975 por la costa oeste. A fines de 1976, Garrett viaja a Sydney para terminar sus estudios en leyes, y Farm cambió su nombre al definitivo Midnight Oil (tras descartar nombres como Television, Sparta y Southern Cross), el cual sacaron de la canción Burning of the Midnight Lamp de Jimi Hendrix. Fue fundamental en su desarrollo como grupo el rol del manager Gary Morris, quien les negoció contratos con promotores de giras, sellos discográficos y periodistas de rock. En 1977 se une a Midnight Oil el guitarrista Martin Rotsey y juntos establecieron su sello discográfico Powderworks, bajo el cual editaron su disco homónimo en 1978.
En Octubre de 1979 lanzan el segundo álbum Head Injuries (bajo etiqueta Powderworks), que logró Disco de Oro en ventas. Casi un año más tarde, Abril de 1980, el bajista fundador Andrew James deja Midnight Oil por motivos de salud, siendo reemplazado por Peter Gifford. El tercer disco, Place Without a Postcard (CBS Records), se grabó en Sussex (Inglaterra) con el productor Glyn Johns (The Rolling Stones, The Who) y se lanzó en 1981. Tensiones creativas entre la banda y Johns plagaron la grabación y los australianos no quedaron conformes con el resultado final. Y a pesar de que Johns llegó a un acuerdo con A&M Records y consultó al grupo para volver al estudio y grabar material para un lanzamiento en EE.UU., ellos no quisieron y volvieron a Australia.
Pasarían ya dos discos para comenzar a ser reconocidos: 10 to 1 (escrito como 10, 9, 8, 7, 6, 5, 4, 3, 2, 1) de 1982 y Red Sails on the Sunset de 1984. Además, ahí se mostró más la faceta política del grupo, especialmente en su líder Peter Garrett, quien fundó el Partido de Desarme Nuclear y se candidateó por un escaño en el Senado Australiano en New South Wales para la elección federal de 1984. No alcanzó la votación para obtener dicho puesto, con algo más de 9% cuando necesitaba un 12.5%. Pese a esto, Garrett siguió en su faceta musical y en 1987 lanza junto al grupo el disco Diesel and Dust, que les significó mayor éxito internacional gracias a hits como Beds Are Burning. El álbum trata principalmente sobre la necesidad de los australianos blancos para reconocer las pasadas injusticias cometidas hacia los aborígenes del país, y su necesidad de reconciliación. Y en la gira del disco, los acompañan dos bandas de aborígenes: Warumpi Band y Gondwanaland, con quienes tocaron desde 1986.
La banda Midnight Oil (los Oils, para sus amigos) se formó en Sydney en 1972. Inicialmente se llamaban Farm, y sus primeros integrantes son el baterista Rob Hirst, el bajista Andrew James y el tecladista/guitarrista Jim Moginie. El vocalista Peter Garrett, mientras estudiaba en la Australian National University en Canberra, respondió al aviso publicado por Farm, y juntos emprendieron una gira en 1975 por la costa oeste. A fines de 1976, Garrett viaja a Sydney para terminar sus estudios en leyes, y Farm cambió su nombre al definitivo Midnight Oil (tras descartar nombres como Television, Sparta y Southern Cross), el cual sacaron de la canción Burning of the Midnight Lamp de Jimi Hendrix. Fue fundamental en su desarrollo como grupo el rol del manager Gary Morris, quien les negoció contratos con promotores de giras, sellos discográficos y periodistas de rock. En 1977 se une a Midnight Oil el guitarrista Martin Rotsey y juntos establecieron su sello discográfico Powderworks, bajo el cual editaron su disco homónimo en 1978.
En Octubre de 1979 lanzan el segundo álbum Head Injuries (bajo etiqueta Powderworks), que logró Disco de Oro en ventas. Casi un año más tarde, Abril de 1980, el bajista fundador Andrew James deja Midnight Oil por motivos de salud, siendo reemplazado por Peter Gifford. El tercer disco, Place Without a Postcard (CBS Records), se grabó en Sussex (Inglaterra) con el productor Glyn Johns (The Rolling Stones, The Who) y se lanzó en 1981. Tensiones creativas entre la banda y Johns plagaron la grabación y los australianos no quedaron conformes con el resultado final. Y a pesar de que Johns llegó a un acuerdo con A&M Records y consultó al grupo para volver al estudio y grabar material para un lanzamiento en EE.UU., ellos no quisieron y volvieron a Australia.
Pasarían ya dos discos para comenzar a ser reconocidos: 10 to 1 (escrito como 10, 9, 8, 7, 6, 5, 4, 3, 2, 1) de 1982 y Red Sails on the Sunset de 1984. Además, ahí se mostró más la faceta política del grupo, especialmente en su líder Peter Garrett, quien fundó el Partido de Desarme Nuclear y se candidateó por un escaño en el Senado Australiano en New South Wales para la elección federal de 1984. No alcanzó la votación para obtener dicho puesto, con algo más de 9% cuando necesitaba un 12.5%. Pese a esto, Garrett siguió en su faceta musical y en 1987 lanza junto al grupo el disco Diesel and Dust, que les significó mayor éxito internacional gracias a hits como Beds Are Burning. El álbum trata principalmente sobre la necesidad de los australianos blancos para reconocer las pasadas injusticias cometidas hacia los aborígenes del país, y su necesidad de reconciliación. Y en la gira del disco, los acompañan dos bandas de aborígenes: Warumpi Band y Gondwanaland, con quienes tocaron desde 1986.
Ya entre 1990 y 2002 Midnight Oil sacó cinco álbumes, siendo Capricornia el último de ésos antes de que el grupo se tomara un receso. Este período es aprovechado por Peter Garrett para reenfocarse en su carrera política. En 2004 fue elegido miembro de la Cámara de Representantes de Australia (el equivalente a la Cámara Baja), representando a la división de Kingsford Smith. Y desde 2007 que es también Ministro del Medio Ambiente y de las Artes. Mientras tanto, el resto de Midnight Oil se enfocó en proyectos personales, como el disco solista de Jim Moginie, Alas Folkloric (2006) y la colaboración de Rob Hirst en el grupo Backsliders. En ese intertanto, se lanzó una compilación del grupo llamada Flat Chat, de 2006.
Este 2009, Midnight Oil se reformó y dio dos conciertos en Canberra (Marzo 12 y 13), los cuales agotaron rápidamente sus tickets. Después de los shows, en Marzo 14, el grupo encabezó el concierto Sound Relief en Melbourne, un evento benéfico destinado a reunir fondos para las victimas y damnificados de los incendios forestales en Victoria (Febrero de 2009). En ese evento, junto a los Oils tocaron artistas como Jack Johnson, Kings of Leon, Wolfmother, Jet y Crowded House, entre otros. Y aunque no hay muchas novedades discográficas a la fecha, Rob Hirst, en entrevista a Channel V, bromeó diciendo "Desearía que Midnight Oil pudiera reunirse por razones distintas a un desastre natural".
Beds Are Burning es una canción de 1987 escrita por Peter Garrett, Rob Hirst y Jim Moginie para el disco Diesel and Dust. El contenido del tema es netamente político, y trata sobre entregarle de vuelta las tierras australianas a los aborígenes Pintupi, quienes fueron los últimos habitantes en venir desde el desierto. Actualmente, esta población se reduce a unos 400 nativos. Las ubicaciones para Beds Are Burning: #1 en el chart de Sudáfrica, #6 en el Reino Unido y #17 en el Billboard Hot 100.
Como datos adicionales, acá van dos: 1. Beds Are Burning es una de las 500 Canciones que Formaron el Rock and Roll, listado hecho por el Salón de la Fama del Rock and Roll; y 2. Esta canción quedó en el #95 de Los 100 Más Grandiosos One Hit Wonders de los 80's de VH1. Y como es de costumbre en cada post, DJ Empire presenta los links a letras, video y un acústico de Beds Are Burning...
Midnight Oil - Beds Are Burning (Lyrics)
Midnight Oil - Beds Are Burning (Unplugged)
Y es así como terminamos con este especial dedicado al aniversario de DJ Empire, con cuatro hits ochenteros que son dignos de compartir. La próxima semana, DJ Candidato abre Diciembre con otra notable historia de un artista que logró sus 15 minutos de fama con un single. Hasta el próximo One Hit Wonder.
Y es así como terminamos con este especial dedicado al aniversario de DJ Empire, con cuatro hits ochenteros que son dignos de compartir. La próxima semana, DJ Candidato abre Diciembre con otra notable historia de un artista que logró sus 15 minutos de fama con un single. Hasta el próximo One Hit Wonder.
viernes, 20 de noviembre de 2009
Information Society - What´s On Your Mind (Pure Energy)
Hola, qué tal. Seguimos en el especial Noviembre Ochentero dentro de El Museo del One Hit Wonder, en honor al aniversario de DJ Empire, la fundadora de este espacio lleno de nostalgia y rescate de los que dieron el palo al gato una vez en su carrera musical. Soy DJ Candidato y, esta vez, traigo ante ustedes una canción que tiene muchos componentes como el rescate de un ícono de la cultura pop, una interpelación directa al oyente en sus letras y su dosis de controversia que nunca está de más. Presentamos a los estadounidenses de Information Society y su canción What´s On Your Mind (Pure Energy).
Corría el año 1982 cuando, en un dormitorio del Macalester College en Saint Paul, Minnesota, tres jóvenes con los nombres de James Cassidy (bajista y tecladista), Paul Robb (sintetizadores) y Kurt Larson (vocalista, dueño del cuarto y quien después se haría llamar Kurt Harland) decidieron formar una banda que tocara electrónica de avanzada pero con guiños al dub y al hip-hop. El nombre de Information Society deriva en parte de la terminología "Ingsoc", usada en la novela 1984 de George Orwell. Después de dos lanzamientos independientes en 1983, en 1985 dan el salto con su primer sencillo Running (del segundo disco Creatures Of Influence), que los lleva a hacerse conocidos en las discotecas de Nueva York.
Pero fue en 1988 cuando, merced al disco Information Society, la banda consiguió un éxito explosivo gracias al tema What´s On Your Mind (Pure Energy), una mezcla de estilos fácil de bailar y disfrutar. La inclusión del sampler del personaje de Mr. Spock, figura de Star Trek, diciendo "pure energy" se debió en parte a que el hijo de Leonard Nimoy (el actor que representaba a Mr. Spock) era gran seguidor del grupo...y eso ayudó, sin duda, a que el disco consiguiese categoría de Platino en Estados Unidos y en otros países como Brasil.
Ya entrando a los 90´s, Information Society tuvo más discos en su carrera con éxito relativo aunque le alcanzaban para estar dentro de un Top 40 en el Billboard (razón por la cual hay quienes afirman que no necesariamente corresponden a un "one hit wonder"). De todos modos, ya tenían lo suyo participando en programas de MTV junto a Paula Abdul y Milli Vanilli y siendo parte de mega-recitales como las primeras ediciones del Rock In Rio. El grupo derivó, Harland mediante, a un enfoque más de música industrial que no les hizo tener mucha promoción por parte de sus sellos (el cambio desde Tommy Boy Records a Cleopatra Records no marcó muchas diferencias). Por ello, cesaron la actividad en 1997.
En 2004, un álbum compilatorio titulado Pure Energy y lanzado por Cleopatra Records fue desacreditado por integrantes del grupo; de hecho, Paul Robb lo calificó de "un insulto hacia la banda y hacia los fanáticos". Al finalizar ese año, el programa de VH1 Bands Reunited invitó a los miembros de Information Society a volver a juntarse...pero Kurt Harland se negó argumentando que tenía diferencias con la producción del show. De todos modos, fue el comienzo de una idea que germinó en 2006 con la reunión de Robb y Cassidy; en ausencia a pleno de Harland, se convocó como vocalista a Christopher Anton...sin embargo, Kurt Harland iría retomando paulatinamente sus funciones dentro del trío.
Las últimas producciones de Information Society han sido el álbum de 2007 Synthesizer y el EP de 2009 Modulator. Actualmente, junto con su trabajo en el grupo, Paul Robb tuvo proyectos en solitario bajo el nombre de Think Tank y compone música para películas, series de TV como South Park y comerciales galardonados; James Cassidy es profesor de Ciencia del Suelo en la Oregon State University; y Kurt Harland, aparte de dos proyectos paralelos que tiene (A.K.A. y 415 Sound Covenant), vive en San Francisco con su esposa e hijo y es un importante directivo de una subsidiaria de videojuegos donde se encarga del sonido.
What´s On Your Mind (Pure Energy) es el primer track del disco Information Society, lanzado bajo etiqueta Tommy Boy Records. Fue escrita por Paul Robb y Kurt Harland y producida por Fred Maher, llegando al tercer lugar de los charts pop en Estados Unidos. También agregar que estuvo en el 74° puesto dentro de Los 100 Más Grandiosos One Hit Wonders de los 80´s por la cadena VH1 y fue parte de la banda sonora de la película de 1989 Loverboy; además, el ilusionista David Copperfield solía usar el tema en sus espectáculos. El video que ilustra esta reseña está extraído de una presentación en Enero de 1991, durante el Rock In Rio II en Brasil, así que disfrútenlo a plenitud...
Information Society - What´s On Your Mind (Pure Energy) (Lyrics)
Information Society - What´s On Your Mind (Pure Energy) (Live at Rock In Rio II)
Una vez más les agradecemos, DJ Empire y DJ Candidato, vuestros comentarios y lecturas a este lugar lleno de sonidos llamado El Museo del One Hit Wonder. La próxima semana, para dar el broche de oro que corresponde a este Noviembre Ochentero, será DJ Empire quien nos convoque con un nuevo éxito que terminó siendo la marca de fábrica de un solista o un grupo. Hasta la próxima semana y sigan queriendo la música.
Corría el año 1982 cuando, en un dormitorio del Macalester College en Saint Paul, Minnesota, tres jóvenes con los nombres de James Cassidy (bajista y tecladista), Paul Robb (sintetizadores) y Kurt Larson (vocalista, dueño del cuarto y quien después se haría llamar Kurt Harland) decidieron formar una banda que tocara electrónica de avanzada pero con guiños al dub y al hip-hop. El nombre de Information Society deriva en parte de la terminología "Ingsoc", usada en la novela 1984 de George Orwell. Después de dos lanzamientos independientes en 1983, en 1985 dan el salto con su primer sencillo Running (del segundo disco Creatures Of Influence), que los lleva a hacerse conocidos en las discotecas de Nueva York.
Pero fue en 1988 cuando, merced al disco Information Society, la banda consiguió un éxito explosivo gracias al tema What´s On Your Mind (Pure Energy), una mezcla de estilos fácil de bailar y disfrutar. La inclusión del sampler del personaje de Mr. Spock, figura de Star Trek, diciendo "pure energy" se debió en parte a que el hijo de Leonard Nimoy (el actor que representaba a Mr. Spock) era gran seguidor del grupo...y eso ayudó, sin duda, a que el disco consiguiese categoría de Platino en Estados Unidos y en otros países como Brasil.
Ya entrando a los 90´s, Information Society tuvo más discos en su carrera con éxito relativo aunque le alcanzaban para estar dentro de un Top 40 en el Billboard (razón por la cual hay quienes afirman que no necesariamente corresponden a un "one hit wonder"). De todos modos, ya tenían lo suyo participando en programas de MTV junto a Paula Abdul y Milli Vanilli y siendo parte de mega-recitales como las primeras ediciones del Rock In Rio. El grupo derivó, Harland mediante, a un enfoque más de música industrial que no les hizo tener mucha promoción por parte de sus sellos (el cambio desde Tommy Boy Records a Cleopatra Records no marcó muchas diferencias). Por ello, cesaron la actividad en 1997.
En 2004, un álbum compilatorio titulado Pure Energy y lanzado por Cleopatra Records fue desacreditado por integrantes del grupo; de hecho, Paul Robb lo calificó de "un insulto hacia la banda y hacia los fanáticos". Al finalizar ese año, el programa de VH1 Bands Reunited invitó a los miembros de Information Society a volver a juntarse...pero Kurt Harland se negó argumentando que tenía diferencias con la producción del show. De todos modos, fue el comienzo de una idea que germinó en 2006 con la reunión de Robb y Cassidy; en ausencia a pleno de Harland, se convocó como vocalista a Christopher Anton...sin embargo, Kurt Harland iría retomando paulatinamente sus funciones dentro del trío.
Las últimas producciones de Information Society han sido el álbum de 2007 Synthesizer y el EP de 2009 Modulator. Actualmente, junto con su trabajo en el grupo, Paul Robb tuvo proyectos en solitario bajo el nombre de Think Tank y compone música para películas, series de TV como South Park y comerciales galardonados; James Cassidy es profesor de Ciencia del Suelo en la Oregon State University; y Kurt Harland, aparte de dos proyectos paralelos que tiene (A.K.A. y 415 Sound Covenant), vive en San Francisco con su esposa e hijo y es un importante directivo de una subsidiaria de videojuegos donde se encarga del sonido.
What´s On Your Mind (Pure Energy) es el primer track del disco Information Society, lanzado bajo etiqueta Tommy Boy Records. Fue escrita por Paul Robb y Kurt Harland y producida por Fred Maher, llegando al tercer lugar de los charts pop en Estados Unidos. También agregar que estuvo en el 74° puesto dentro de Los 100 Más Grandiosos One Hit Wonders de los 80´s por la cadena VH1 y fue parte de la banda sonora de la película de 1989 Loverboy; además, el ilusionista David Copperfield solía usar el tema en sus espectáculos. El video que ilustra esta reseña está extraído de una presentación en Enero de 1991, durante el Rock In Rio II en Brasil, así que disfrútenlo a plenitud...
Information Society - What´s On Your Mind (Pure Energy) (Lyrics)
Information Society - What´s On Your Mind (Pure Energy) (Live at Rock In Rio II)
Una vez más les agradecemos, DJ Empire y DJ Candidato, vuestros comentarios y lecturas a este lugar lleno de sonidos llamado El Museo del One Hit Wonder. La próxima semana, para dar el broche de oro que corresponde a este Noviembre Ochentero, será DJ Empire quien nos convoque con un nuevo éxito que terminó siendo la marca de fábrica de un solista o un grupo. Hasta la próxima semana y sigan queriendo la música.
viernes, 13 de noviembre de 2009
Desireless - Voyage Voyage
Qué tal, estimados/as, DJ Empire está de vuelta en Noviembre Ochentero en el Museo. Hace algunos meses, apareció en este espacio el primer hit en francés que hayamos reseñado, el del niño Jordy Lemoine (quien ahora tiene 21 años). Ahora, en un esfuerzo por retratar una caída de carnet que además fue versionada en español, se viene otra canción intepretada en el idioma de Voltaire. En la antesala de los 28 años, DJ Empire recoge su carnet con la cantante Desireless y su hit Voyage Voyage.
Desireless nació bajo el nombre de Claudie Fritsch-Mentrop, el 25 de Diciembre de 1952 en París, Francia. Creció en Le Tréport, Seine-Maritime, y a comienzos de los 70's trabajó como diseñadora de modas. Llegó a la órbita musical gracias a sus amigos, y comenzó a cantar junto a varias bandas de jazz, new wave y R&B en los primeros años de la década 80's. Claudie adoptó su nombre artístico, Desireless, inspirada en un viaje a la India y su consiguiente interés por su filosofía de la aceptación de la serenidad interna. En 1983 conoció a Jean-Michel Rivat, un compositor y productor musical que ganó reputación por su trabajo con artistas como Joe Dassin, France Gall (la de Ella elle l'a, por si a alguien le suena) y Patrick Juvet. Fue Rivat quien le dio el empuje necesario para darse a conocer, componiendo en 1986 el single que la sacó del anonimato: Voyage Voyage. En 1989, Rivat le produjo a Desireless el disco debut, François, que le significó estar en el #29 de los discos más vendidos de Francia. A esto súmese la imagen andrógina de la cantante, centrada en su corte de pelo estilo puerco espín, lo que la hizo aún más reconocible.
Si bien Voyage Voyage fue su hit más exitoso, Desireless lanzó dos singles más, John y Qui Sommes-Nous?, el cual sería el último hit de ese disco (que apenas llegó al #88 en Alemania). Ella decide tomarse un receso, durante el cual dio luz a una hija, Lili. Tras aquel receso, Desireless lanzó en 1994 el segundo álbum, I Love You. Para esa ocasión, ella co-escribió todas las canciones, haciendo de este trabajo algo más calmado y personal. A pesar de lo bien recibido de este disco, el plan de promoción no duró mucho. En 1995, la cantante decide retirarse de la vida urbana y establecer residencia en un área rural junto a su pareja y su hija. A fines de los 90's se relanzan los dos primeros discos de Desireless, con bonus tracks agregados.
En 2003 se lanzó una compilación llamada Ses Plus Grands Succès, que incluye (aparte de sus singles ya lanzados) dos versiones de Voyage Voyage, la original y el PWL Britmix, con más de 7 minutos de duración; además de dos canciones inéditas. Tras casi una década sin novedades musicales, Desireless comienza el nuevo milenio con una serie de conciertos acústicos por toda Francia y comenzó a trabajar en un tercer disco, Un Brin de Paille (lanzado en 2004), que incluye canciones de ese tour. Luego de eso apareció un doble compilado de 2007, More Love and Good Vibrations, cuyo segundo disco fue una selección de acústicos. Y más reciente, en 2008 Desireless lanzó un álbum llamado Le Petit Bisou.
Voyage Voyage es una canción escrita por Dominique Albert Dubois y Jean-Michel Rivat, y producida por éste último. Se lanzó como single en 1986, en formatos 7" y 12", y tres años más tarde forma parte del disco debut de Desireless. Esta canción fue curiosamente exportada a países normalmente cerrados a la música francesa. Y aunque parezca raro, Voyage Voyage no fue #1 en Francia, sino que llegó al #2, detrás de Elsa Lunghini con su éxito T'en Vas Pas. Pero sí logró el #1 en Alemania, Austria, Bélgica, Dinamarca, España, Grecia, Israel, el Líbano, Noruega, Países Bajos, Tailandia y Yugoslavia. En el Reino Unido alcanzó #53 en 1987 y #5 en 1988. Y en 1987, por ventas en Francia y Alemania, el single fue certificado con Oro en ventas, por superar las 500.000 copias vendidas.
Como dato adicional, y para complementar la caída de carnet, la boy-band mexicana Magneto hizo conocido en 1991 un cover de Voyage Voyage en español, llamado precisamente Vuela Vuela. Para no ser menos en este aniversario, DJ Empire trae los links de Voyage Voyage y el video de Vuela Vuela a modo de bonus track, para que comparen y opinen sobre la versión que mejor les parece...
Desireless - Voyage Voyage (Lyrics)
Desireless - Voyage Voyage (Video)
Magneto - Vuela Vuela (Video)
Y es así como DJ Empire refrescó la memoria colectiva con este hit que le trae cover en este Noviembre Ochentero. En siete días más, DJ Candidato retoma el especial con otro hit que le hizo clic a esta servidora para compartir con ustedes. Hasta el próximo One Hit Wonder.
Desireless nació bajo el nombre de Claudie Fritsch-Mentrop, el 25 de Diciembre de 1952 en París, Francia. Creció en Le Tréport, Seine-Maritime, y a comienzos de los 70's trabajó como diseñadora de modas. Llegó a la órbita musical gracias a sus amigos, y comenzó a cantar junto a varias bandas de jazz, new wave y R&B en los primeros años de la década 80's. Claudie adoptó su nombre artístico, Desireless, inspirada en un viaje a la India y su consiguiente interés por su filosofía de la aceptación de la serenidad interna. En 1983 conoció a Jean-Michel Rivat, un compositor y productor musical que ganó reputación por su trabajo con artistas como Joe Dassin, France Gall (la de Ella elle l'a, por si a alguien le suena) y Patrick Juvet. Fue Rivat quien le dio el empuje necesario para darse a conocer, componiendo en 1986 el single que la sacó del anonimato: Voyage Voyage. En 1989, Rivat le produjo a Desireless el disco debut, François, que le significó estar en el #29 de los discos más vendidos de Francia. A esto súmese la imagen andrógina de la cantante, centrada en su corte de pelo estilo puerco espín, lo que la hizo aún más reconocible.
Si bien Voyage Voyage fue su hit más exitoso, Desireless lanzó dos singles más, John y Qui Sommes-Nous?, el cual sería el último hit de ese disco (que apenas llegó al #88 en Alemania). Ella decide tomarse un receso, durante el cual dio luz a una hija, Lili. Tras aquel receso, Desireless lanzó en 1994 el segundo álbum, I Love You. Para esa ocasión, ella co-escribió todas las canciones, haciendo de este trabajo algo más calmado y personal. A pesar de lo bien recibido de este disco, el plan de promoción no duró mucho. En 1995, la cantante decide retirarse de la vida urbana y establecer residencia en un área rural junto a su pareja y su hija. A fines de los 90's se relanzan los dos primeros discos de Desireless, con bonus tracks agregados.
En 2003 se lanzó una compilación llamada Ses Plus Grands Succès, que incluye (aparte de sus singles ya lanzados) dos versiones de Voyage Voyage, la original y el PWL Britmix, con más de 7 minutos de duración; además de dos canciones inéditas. Tras casi una década sin novedades musicales, Desireless comienza el nuevo milenio con una serie de conciertos acústicos por toda Francia y comenzó a trabajar en un tercer disco, Un Brin de Paille (lanzado en 2004), que incluye canciones de ese tour. Luego de eso apareció un doble compilado de 2007, More Love and Good Vibrations, cuyo segundo disco fue una selección de acústicos. Y más reciente, en 2008 Desireless lanzó un álbum llamado Le Petit Bisou.
Voyage Voyage es una canción escrita por Dominique Albert Dubois y Jean-Michel Rivat, y producida por éste último. Se lanzó como single en 1986, en formatos 7" y 12", y tres años más tarde forma parte del disco debut de Desireless. Esta canción fue curiosamente exportada a países normalmente cerrados a la música francesa. Y aunque parezca raro, Voyage Voyage no fue #1 en Francia, sino que llegó al #2, detrás de Elsa Lunghini con su éxito T'en Vas Pas. Pero sí logró el #1 en Alemania, Austria, Bélgica, Dinamarca, España, Grecia, Israel, el Líbano, Noruega, Países Bajos, Tailandia y Yugoslavia. En el Reino Unido alcanzó #53 en 1987 y #5 en 1988. Y en 1987, por ventas en Francia y Alemania, el single fue certificado con Oro en ventas, por superar las 500.000 copias vendidas.
Como dato adicional, y para complementar la caída de carnet, la boy-band mexicana Magneto hizo conocido en 1991 un cover de Voyage Voyage en español, llamado precisamente Vuela Vuela. Para no ser menos en este aniversario, DJ Empire trae los links de Voyage Voyage y el video de Vuela Vuela a modo de bonus track, para que comparen y opinen sobre la versión que mejor les parece...
Desireless - Voyage Voyage (Lyrics)
Desireless - Voyage Voyage (Video)
Magneto - Vuela Vuela (Video)
Y es así como DJ Empire refrescó la memoria colectiva con este hit que le trae cover en este Noviembre Ochentero. En siete días más, DJ Candidato retoma el especial con otro hit que le hizo clic a esta servidora para compartir con ustedes. Hasta el próximo One Hit Wonder.
viernes, 6 de noviembre de 2009
Chris de Burgh - The Lady In Red
Sean todos bienvenidos a El Museo del One Hit Wonder. Soy DJ Candidato y me honra ser quien abra este Noviembre Ochentero dedicado a la fundadora y dueña de este lugar, la querida DJ Empire, con motivo de su cumpleaños que ocurre en este mes...así que la selección corre por cuenta de ella pero, como siempre, nos turnaremos semanalmente para traer ante ustedes nuevas canciones dignas de ser exhibidas en este lugar. Y comenzamos con una melodía romántica como pocas y que, cómo dudarlo, va dedicada con todo amor a DJ Empire; se trata del cantautor irlandés Chris de Burgh y su canción The Lady In Red.
Lo primero que llama la atención en la biografía de De Burgh es su lugar de nacimiento. Claro, porque Chris llegó al mundo, bajo el nombre de Christopher John Davison, el 15 de Octubre de 1948...en la localidad argentina de Venado Tuerto, Santa Fe. ¿La razón? Su padre, Charles Davison, era un ingeniero militar con calidad de diplomático y poseedor de amplias tierras en la zona; hasta los doce años, Chris vivió con su familia en Argentina para, posteriormente, residir en países como Malta, Nigeria y Zaire. Posteriormente, los Davison se establecieron en el irlandés Castillo Bargy, comprado por Sir Eric de Burgh, abuelo materno de Chris y cuya genealogía llega hasta un súbdito del Rey inglés Juan Sin Tierra.
El castillo, posteriormente, fue convertido en Hotel en donde el joven Chris (graduado del Trinity College de Dublin) hizo sus primeras armas en el auditorio del lugar tomando el apellido materno. A los 25 años, firma su primer contrato discográfico con A&M Records y, luego de ser guitarrista de apoyo para Supertramp en una gira, en 1975 lanza su primer disco titulado Far Beyond These Castle Walls. Aunque durante los años siguientes tuvo éxitos puntuales en países de relevancia menor en el mercado discográfico, De Burgh perseveró en su carrera.
Ya a comienzos de los 80´s, sus álbumes tenían un conocimiento menor tanto en el Reino Unido como en Estados Unidos. Pero fue en 1986 cuando Chris de Burgh se hizo conocido a nivel mundial con The Lady In Red, que venía dentro del álbum Into The Light; se afirma que Chris escribió la canción inspirado en la vista que tuvo de su entonces esposa, Diane, durante una fiesta en la que ella llevaba un vestido rojo con el cual destacaba.
Tras ese éxito, la carrera de De Burgh tuvo un nuevo impulso y aprovechó la fama dejada por The Lady In Red para seguir vendiendo en buen nivel otras producciones (Flying Colours, disco sucesor de Into The Light, alcanzó el tope de los charts en el Reino Unido aunque sin singles que destacasen mayormente a modo individual). Sin embargo, ese empuje fue decayendo con los años y empeoró con el hecho de que, en 1994, Chris sostienese una relación extra-marital con la empleada doméstica Maresa Morgan mientras su esposa se recuperaba en el hospital de una fractura cervical tras un accidente ecuestre.
Con el tiempo, Chris y Diane recompusieron las relaciones y, hasta el día de hoy, son una familia establecida en Dublin, Irlanda, junto a sus tres hijos: Hubie, Michael y Rosanna...quien, dicho sea de paso, fue la ganadora del Miss Mundo 2003 representando a Irlanda. Y como dato adicional, decir que Chris de Burgh fue el primer artista occidental en tocar en Irán después de la Revolución Islámica de 1979...lo hizo acompañado del grupo local Arian Band. ¿Y sus discos? Este año lanzó Footsteps bajo etiqueta Edel Records y, el próximo año, editaría una nueva placa con el título de Moonfleet.
The Lady In Red es una canción de 1986 escrita por el propio Chris de Burgh y que fue el cuarto track del álbum Into The Light, alcanzando el primer lugar de los charts británicos en Julio de aquel año y tardando diez meses (Mayo de 1987) en trepar al tercer puesto del Billboard Top 100 en Estados Unidos, además de ser Número 1 en otros 25 países (y también se hizo una versión en castellano como single para España). Hay varios enlaces para vuestro solaz; aparte de los correspondientes a las letras y el video original, hay un Bonus Track que es de una presentación en vivo hecha por De Burgh en Dublin...
Chris de Burgh - The Lady In Red (Lyrics)
Chris de Burgh - The Lady In Red (Original Video)
Chris de Burgh - The Lady In Red (Live at Dublin)
Por mi parte, sería todo por el momento esperando que, tal como yo, disfruten románticamente de esta pieza musical que dedico a DJ Empire. Y, precisamente, será la ya mencionada quien, en la víspera de su cumpleaños, nos haga llegar un nuevo One Hit Wonder ochentero venido de su propia y personal selección...todo, dentro de El Museo del One Hit Wonder que permanece abierto las 24 horas del día para vuestras observaciones y sugerencias. DJ Candidato les da saludos muy afectuosos y espera encontrarles en una pronta oportunidad.
Lo primero que llama la atención en la biografía de De Burgh es su lugar de nacimiento. Claro, porque Chris llegó al mundo, bajo el nombre de Christopher John Davison, el 15 de Octubre de 1948...en la localidad argentina de Venado Tuerto, Santa Fe. ¿La razón? Su padre, Charles Davison, era un ingeniero militar con calidad de diplomático y poseedor de amplias tierras en la zona; hasta los doce años, Chris vivió con su familia en Argentina para, posteriormente, residir en países como Malta, Nigeria y Zaire. Posteriormente, los Davison se establecieron en el irlandés Castillo Bargy, comprado por Sir Eric de Burgh, abuelo materno de Chris y cuya genealogía llega hasta un súbdito del Rey inglés Juan Sin Tierra.
El castillo, posteriormente, fue convertido en Hotel en donde el joven Chris (graduado del Trinity College de Dublin) hizo sus primeras armas en el auditorio del lugar tomando el apellido materno. A los 25 años, firma su primer contrato discográfico con A&M Records y, luego de ser guitarrista de apoyo para Supertramp en una gira, en 1975 lanza su primer disco titulado Far Beyond These Castle Walls. Aunque durante los años siguientes tuvo éxitos puntuales en países de relevancia menor en el mercado discográfico, De Burgh perseveró en su carrera.
Ya a comienzos de los 80´s, sus álbumes tenían un conocimiento menor tanto en el Reino Unido como en Estados Unidos. Pero fue en 1986 cuando Chris de Burgh se hizo conocido a nivel mundial con The Lady In Red, que venía dentro del álbum Into The Light; se afirma que Chris escribió la canción inspirado en la vista que tuvo de su entonces esposa, Diane, durante una fiesta en la que ella llevaba un vestido rojo con el cual destacaba.
Tras ese éxito, la carrera de De Burgh tuvo un nuevo impulso y aprovechó la fama dejada por The Lady In Red para seguir vendiendo en buen nivel otras producciones (Flying Colours, disco sucesor de Into The Light, alcanzó el tope de los charts en el Reino Unido aunque sin singles que destacasen mayormente a modo individual). Sin embargo, ese empuje fue decayendo con los años y empeoró con el hecho de que, en 1994, Chris sostienese una relación extra-marital con la empleada doméstica Maresa Morgan mientras su esposa se recuperaba en el hospital de una fractura cervical tras un accidente ecuestre.
Con el tiempo, Chris y Diane recompusieron las relaciones y, hasta el día de hoy, son una familia establecida en Dublin, Irlanda, junto a sus tres hijos: Hubie, Michael y Rosanna...quien, dicho sea de paso, fue la ganadora del Miss Mundo 2003 representando a Irlanda. Y como dato adicional, decir que Chris de Burgh fue el primer artista occidental en tocar en Irán después de la Revolución Islámica de 1979...lo hizo acompañado del grupo local Arian Band. ¿Y sus discos? Este año lanzó Footsteps bajo etiqueta Edel Records y, el próximo año, editaría una nueva placa con el título de Moonfleet.
The Lady In Red es una canción de 1986 escrita por el propio Chris de Burgh y que fue el cuarto track del álbum Into The Light, alcanzando el primer lugar de los charts británicos en Julio de aquel año y tardando diez meses (Mayo de 1987) en trepar al tercer puesto del Billboard Top 100 en Estados Unidos, además de ser Número 1 en otros 25 países (y también se hizo una versión en castellano como single para España). Hay varios enlaces para vuestro solaz; aparte de los correspondientes a las letras y el video original, hay un Bonus Track que es de una presentación en vivo hecha por De Burgh en Dublin...
Chris de Burgh - The Lady In Red (Lyrics)
Chris de Burgh - The Lady In Red (Original Video)
Chris de Burgh - The Lady In Red (Live at Dublin)
Por mi parte, sería todo por el momento esperando que, tal como yo, disfruten románticamente de esta pieza musical que dedico a DJ Empire. Y, precisamente, será la ya mencionada quien, en la víspera de su cumpleaños, nos haga llegar un nuevo One Hit Wonder ochentero venido de su propia y personal selección...todo, dentro de El Museo del One Hit Wonder que permanece abierto las 24 horas del día para vuestras observaciones y sugerencias. DJ Candidato les da saludos muy afectuosos y espera encontrarles en una pronta oportunidad.
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